O NASCIMENTO DA CHIARA

Projetada pelo mestre italiano Mario Bellini em 1969, a genialidade da Chiara, assim como na Paulistano, Girafa e tantos outros ícones do design moderno é a simplicidade construtiva: apenas uma folha de aço inoxidável polido e enrolado a formar um Cilindro. Uma simplicidade fascinante como um origami. O interior está a fonte luminosa que reflete na parte superior onde lembra uma corneta, touca muito usada no começo do século por freira da ordem Filhas da Caridade.

Hoje a Chiara é editada pela Flos. Apesar de terem se passado 55 anos a peça sofreu pequenas interferências projetuais, talvez a mais importante delas foi a atualização para uma fonte de LED.

Em Outubro de 2020, Bellini cedeu uma entrevista para o C41 onde conta sobre o nascimento da Chiara, como era colaborar com as marcas há 50 anos e como o designer vê alguns pontos sobre a cultura italiana de se fazer objetos atualmente. Traduzo aqui uma parte da entrevista:

CR1_ Vamos falar sobre Chiara, como surgiu a luminária?

Bellini_ Eu estava em meu estúdio um dia e pensei que seria interessante criar um instrumento que usasse a maneira como a luz penetra indiretamente em nosso ambiente, geralmente através de nuvens ou refletindo em objetos, como paredes e superfícies. Então, em vez de projetar uma luminária "normal", eu disse a mim mesmo: "Vamos projetar um dispositivo que possa pegar uma fonte de luz artificial e refleti-la de volta no ambiente ao nosso redor com inteligência e graça". Essa foi a parte fácil do processo, a melhor e mais complicada parte estava por vir. O que fazer nessas situações? Em algum lugar, ainda tenho uma foto minha usando um daqueles longos jalecos brancos para brincar no estúdio - um estúdio como o meu, onde colamos, construímos, cortamos e tudo mais. Lembro-me de pegar uma tesoura e um grande pedaço de papelão e começar a cortar. Eu queria que o cartão tivesse formato de cilindro, mas com um chapéu mais largo no topo que refletisse a fonte de luz, posicionado na base. E Chiara nasceu.

C41_O nome Chiara na verdade se refere a outra coisa, não é?

Bellini_ Sendo um entusiasta de etimologia, decidi usar um jogo de palavras e chamar minha luminária de Chiara. Tem um significado ambivalente: Chiara é um nome, mas a palavra também significa claro ou brilhante, e é comumente usada em nosso vocabulário ("tornar algo claro", "falar claramente", etc.).

Para ler a matéria na íntegra, clique aqui. 

DENIS RICCA ASSINA VITRINES DA LOJA KRAFT, DO BATEL

Será na segunda-feira, 23 de outubro, às 18h30, o evento de lançamento das novas vitrines da loja Kraft – The Home Store, no Batel (Avenida do Batel, 1.114). O projeto será assinado pelo arquiteto e paisagista DJ Denis Ricca, que recebeu o convite depois de elaborar um projeto na Itália com artigos da marca. As duas vitrines poderão ser visitadas até o dia 26 de novembro, e são inteiramente voltadas à primavera. Reproduzindo uma área externa, o projeto valoriza uma paleta com dois tons de verde (um em cada vitrine) e flerta com a cenografia. Uma árvore natural pintada com tinta automotiva é o grande destaque em um cenário leve e que remete ao natural, com mobiliário novo da Kraft e madeira cumaru. Os principais parceiros do projeto, além da Kraft, são a florista Tina Gabriel e a Dettagli Locação de Mobiliário.

Nesse dia será montado na loja um espaço verde com bar para recepcionar os convidados. Com uma pâtisserie afinada à proposta das vitrines, serão servidos cupcakes decorados com plantas suculentas e cactos. Além do lançamento das vitrines, o evento representa a abertura oficial do escritório de Denis, o ARQ. HERA Arquitetura Paisagística. “Todos me conhecem como DJ, mas o que muitos não sabem é que sou arquiteto de formação. Já tive minhas incursões no design de interiores, mas foi no paisagismo que me encontrei. Agora, abri meu escritório especializado na área, para desenvolver projetos de microescala residenciais, comerciais e corporativos, em estilo contemporâneo”, diz ele.

​Logo após o evento, Denis vai fazer um laboratório de duas semanas nos Estados Unidos. O roteiro inclui visitas a locais com alguns dos mais expressivos projetos de paisagismo de cidades como Chicago, Washington, D.C. e Nova Iorque.

Serviço:

Lançamento das novas vitrines da Kraft – The Home Store por Denis Ricca

Endereço: Avenida do Batel, 1.114

Data: 23 de outubro (segunda-feira)

INSPIRAÇÃO DO DIA

Studiopepe para Elle Decor

WISH LIST: LUMINÁRIA ATOLLO

Luminária Atollo ( 1977), de Aluminio laqueado e vidro soprado e pintado. 70x50 cm de diametro. Design Vico Magistretti, da Oluce na Lumini, R$ 19.362,00

JAYME BERNARDO DESIGN | ESPAÇO AMÉRICA

A América Móveis está com um espaço exclusivo em São Paulo onde apresenta sua nova coleção 2017, dentre elas o banco TOY, assinado pelo arquiteto Jayme Bernardo.

O Espaço América faz parte do calendário dos eventos de lançamentos, que acontecem na capital paulista, e está estrategicamente localizado na famosa Alameda Gabriel Monteiro da Silva, onde estão as principais lojas do setor de décor do Brasil.

Na casa, montada pela indústria fabricante dos seus móveis, Jayme apresenta o banco TOY, uma linha baseada na brincadeira da Toy Art.

Composta por duas peças – trabalhadas em duas diferentes posturas de um boneco, uma sentada e outra em pé, resultando em diferentes alturas – deve ser utilizada como mesa lateral.

Foram muitas horas de trabalho na definição das proporções e das diferentes posturas. E, principalmente, do formato da cabeça que serve como tampo – até se chegar ao resultado desejado.

A linha Toy é produzida em fibra de vidro e recebe acabamento especial com múltiplas opções de cores.

PAUL McCOBB | O MESTRE DO MODERNO

Paul McCobb foi um designer americano (1917-1969) que influenciou diretamente os trabalhos do grupo paulista Móveis Branco & Preto e Joaquim Tenreiro. 

Como designer de móveis, seu pensamento combinou os atributos de muitos de seus colegas conhecidos. Como os designers da Bauhaus, Ludwig Mies van der Rohe e Marcel Breuer, seus móveis tinham pureza de forma e linha. O trabalho de McCobb foi indiscutivelmente responsável pela introdução do design moderno em famílias americanas de classe média, popularizando esta estética. 

O atributo estético do design de McCobb é que ele abandonou completamente o ornamento. E ainda, porque as peças "são honestas" as cadeiras e mesas são feitas de madeira maciça, muitas vezes emparelhado com quadros e pernas de ferro forjado; Os armários são tradicionalmente dimensionados; As peças do assento têm antecedentes históricos tais como a cadeira de Windsor.

O trabalho de McCobb tem calor e presença de um décor um essencial.

DESIGN E BIOMIMETICA

CAPITAL NATURAL # 36 :: design & biomimetica from AIUÊ : produtora de conteúdo on Vimeo.

DESIGN CONTUNDENTE | JORGE ZALSZUPIN

Projeto lindo do Studio Hermany que destaca a penteadeira de Zalszupin por ETEL

#ETEL #EtelCollection #Design #Zalszupin#EtelInteriores #historicaldesign #DesignBrasileiro#BrazilianDesign #furnituredesign

INSPIRAÇÃO DO DIA | POLTRONA FASANELLO

www.fernandacassou.com.br

LOA & VESU | Zaha Hadid

Trabalho incrível em prata dos vasos Loa e Vesu da designer e arquiteta Zaha Hadid produzidos pela manufatura Wiener. 

www.wienersilbermanufactur.com

FERNANDO MENDES

Num atelier no tradicional bairro de São Cristóvão, no Rio de Janeiro, Fernando Mendes se inspira no Brasil não só para produzir suas peças confortáveis ​​high-end, mas também como fontes de inspiração para o conceito de Seus desígnios. Com formação em Desenho Industrial e Arquitetura, Mendes trabalhou em estreita colaboração com o mestre Sergio Rodrigues (também seu tio), durante 7 anos, onde juntos eles desenvolveram novos sistemas de trabalho em madeira, projetado projetos de móveis novos e re-editado algumas das peças clássicas do mestre Sérgio Rodrigues do passado . Desde 2002, Fernando Mendes dedica sua prática para a concepção de uma linha exclusiva de móveis, como novo em sua fabricação e materiais, que equaliza seu ofício artesanal à sua vasta formação intelectual. 

O resultado é uma coleção sofisticada que procura conforto, beleza e alegria e é evidente do legado e da linhagem da madeira brasileira, materiais e design, enquanto verdadeiramente contemporânea na abordagem de Mendes e sensibilidade singular.

www.fernandomendesdesigner.com.br

WISH LIST: POLTRONA C26 | CARBONO

http://carbonodesign.com.br/produtos

BATE PAPO | O DESIGN TEM ASAS

A Fibinacci Construções Civis e a ABD promoveram no último dia 5 de Novembro, no Museu Oscar Niemeyer o evento " Meeting Point: O Design Tem Asas".

O encontro que contou com a presença dos profissionais André Largura, Giovana Kimak do Sutudio Ambienta e Aleverson Ecker e Luiz Pellanda do Holaria, foi um bate papo que teve como principal assunto o processo criativo e a essência do design brasileiro.

Na ocasião os profissionais comentaram da importância em saber cobrar o preço correto pelo design e também falaram das feiras de decoração de Paris e Londres.

Sempre um bom papo ouvir gente interessada no estudo sério do design.